La série RADIOGRAPHIC # est créée à partir d’un détournement de l’imagerie médicale.
Le point de départ est un regard porté sur mes propres «aléas» médicaux dont il reste la trace radiographiée.
En retrouvant ces images particulières lors d’un bilan concernant ma santé, j’ai été surprise de constater que ces images avaient une double particularité. Tout d’abord, esthétique dû au procédé photographique utilisé par les rayons X, puis introspectif, presque impudique, puisqu’elles traversaient mon corps en le dévoilant de l’intérieur.
Pour autant, ces radiographies disaient quelque chose d’une physiologie mais pas seulement...
Elles étaient réelles, douloureuses ou non. Elles faisaient état de faits visibles ou non, mais pas seulement...
Au-delà ou au-dedans de ces images, je décidais de projeter mon ressenti, le souvenir de ces moments-là, la nature de mon sentiment, ce qu’elles évoquaient dans mon histoire.
J’ai donc re-connecter mon corps et mon esprit sur l’image médicale d’origine, en y dessinant ma propre vision, réelle ou non.
Peut-être est-ce l’effet de la transparence photographique, des couches à l’opacité différente. Peut-être est-ce la conscience plus accrue du temps qui modifie mon corps... J’ai eu le désir de me réapproprier ces radiographies, ce qui restait là de ma chair, de mes os. J’ai eu besoin de dépasser le simple constat, d’en faire naître un autre regard.
Alors que le temps de l’imagerie médicale est un temps en suspend, en attente (on attend d’y voir quelque chose ou non qui modifiera ou non le cours de votre vie). Je réalise que chaque tableau de RADIOGRAPHIC# me permet, au moins dans ces images, de leur donner une «seconde vie».
Le premier tableau est ainsi né, projetant mon imaginaire dans les interstices de ce qui se voyait ou non dans la radiographie, de ce que j’avais envie de modifier, ajouter, contrarier dans le sens premier faisant exister l’image.
La série me permet d’explorer ce sentiment d’appropriation, de prise de conscience et de développer un travail visuel sur le détournement du sens.
Il m’est arrivé de dire : « Percevoir, c’est voir au travers ».
Aujourd’hui encore, je le constate.
Danielle Bertotto
de haut en bas :
RADIOGRAPHIC #6 - BANQUISE
RADIOGRAPHIC #2 - TEMPS VARIABLE
RADIOGRAPHIC #4 - RECONCILIATION
RADIOGRAPHIC #9 - L’ENVOL
Une projection au mur,
des bleus de travail qui chutent sans fin,
un tas de vêtements accumulés au sol.
Un mouvement perpétuel, entre ciel et terre.
Le souvenir d’une certaine actualité :
Pas de parachutes dorés pour les salariés d’une entreprise française en 2005 subissant un plan de «départs volontaires» sur 3 ans : management musclé, mobilité forcée et changements de métiers imposés.
Leur PDG dit : « en 2007, je ferais les départs d’une façon ou d’une autre, par la fenêtre ou par la porte ».
Le plan s’appelait NEXT...
Au suivant... au suivant...!
conception ,
réalisation vidéo :
Danielle BERTOTTO
chef opérateur :
Sylvain BRIEND
électro :
Cathy NOWAK
une production :
LINEAMENTO
avec la participation du :
Fresnoy Studio National des Arts Contemporains
créé dans le cadre de
EXPOSITION MAISON FOLIE HOSPICE D’HAVRÉ
Tourcoing - 2014
conception et images :
Danielle BERTOTTO
prog. interactivité :
Adrien FONTAINE
construction :
Charlotte LANSELLE
Alessio ORRU’
Clément MOREL
production : LINEAMENTO
Installation vidéo interactive.
Premier volet de mon exploration autour du thème du linge et des « Faux Plis ».
L’installation est un dispositif basé sur un même espace divisé en deux parties.
D’une part, une corde à linge sur laquelle sèche des vêtements, puis une autre corde à linge sous laquelle on aperçoit l’ombre au sol des vêtements qui sont censés être étendus.
Le public en se déplaçant modifie la position de l’ombre. Il symbolise le soleil.
EXPOSITION EPSM des FLANDRES
Bailleul - 2011
Un espace pour imaginer, associer ou dissocier.
Une poésie visuelle pour s'amuser ou s’interroger.
L'installation cherche à provoquer une perception sur ce qui se voit réellement et sur ce qui ne se voit pas.
Cette confrontation entre réel et virtuel crée un espace et un temps dans lequel chacun pourra projeter son propre ressenti, entre ombre et lumière.
créé dans le cadre de
